Gingen mit dem Aufkommen der New Wave in England etliche Musiker langsam mangels Anpassung an den Zeitgeist in Richtung Bedeutungslosigkeit, so wuchs John Watts' musikalisches Spektrum eher noch. Er blieb zwar ziemlich unproduktiv in den 80er Jahren, veröffentlichte nach den ersten drei recht erfolgreichen Alben zwischen 1981 und 1992 grade mal zwei weitere Alben, die allerdings schon relativ grossen musikalischen Abstand zum ursprünglichen typischen Fischer-Z Sound zeigten. Erst im Jahre 1992 kam er mit "Destination Paradise" zurück. Und wiederum hatte er einen Quantensprung in seiner Kreativität und musikalischen Offenheit gemacht, denn er servierte hier wunderbar fluffigen Poprock und schrieb vor allem Songs, nach denen sich andere Popkünstler die Finger lecken würden und er setzte diese mit einer frohsinnigen Leichtigkeit um, die er vorher bestenfalls ansatzweise erkennen liess. John Watts war auf einmal total cool.
Das Album, von dem etliche Kritiker schrieben, so würde ein Beatles-Album klingen, so es die Fab Four denn noch immer gäbe, darf man getrost als popmusikalischen Meisterstreich bezeichnen. John Watts präsentiert auf dieser Platte 14 kleine Kunstwerke, die so unverschämt ohrwurmig sind, dass sie geradezu zum mitsingen einladen. Niemals banal, aber immer einfach - genau wie damals bei den Beatles, erschliessen sich einem die kleinen feinen kompositorischen Eigenheiten der Songs erst nach mehrmaligem Hören, will heissen: Die Lieder wachsen mit jedem Hördurchgang durch viele kleine, unscheinbare Arrangement-Spielereien und wundervolle Details, die aus den meist einfach strukturierten Grund-Songs wundervolle kleine Preziosien werden lassen - zeitgleich mit dem mehrmaligen Hören krallen sich diese Songs auch im Kopf fest. Das würde ich als genial bezeichnen. Müsste ich das Album "Destination Paradise" als Beispiel für herausragendes Schaffen des Künstlers mit einem entsprechenden Werk von Jemand anderem vergleichen, käme ich zum Beispiel auf "Out Of The Blue" von Electric Light Orchestra: auch dort ist jeder Song ein popmusikalischer Volltreffer ohne Verfallsdatum.
Es hat in der Tat was, wenn der unter Gitarristen weitverbreitete Schmunzler 'drei Akkorde sind einer zuviel' so interpretiert wird, dass man zwei Akkorde so detailfreudig ausarbeiten kann, dass gar kein dritter mehr nötig ist, um den Hörer mitten im Herzen zu erreichen. Da setzt John Watts immer an und baut nur spärlich weiter aus, was der Song auch wirklich braucht. Er ist kein Endlos-Arrangeur, der nach immer noch mehr Effekt sucht: Seine Songs sind detailverliebte Kleinigkeiten, die genau deswegen so faszinieren: Einfache Musik mit dem gewissen Etwas, was nicht viele Komponisten hinkriegen: Ausbau bis zum Wesentlichen und keinen Effekt weiter. Das Album "Destination Paradise" ist auch hervorragend produziert und von kompetenten Musikern eingespielt. Watts hatte für dieses Album seine Band komplett neu formiert.
Etwas schade ist lediglich, dass diese Platte bezüglich der Songtexte von durchwegs guter Laune dominiert wird und Watts' sein früheres politisches und gesellschaftskritisches Engagement hier weitgehend ausgeblendet hat. Aber wer gerne gute Laune Musik haben will, der sucht ja auch nicht unbedingt politisch motivierte Songtexte. Trotzdem finden sich auch auf diesem Album einige entsprechende Zeilen, so etwa in "Tightrope", "Caruso" oder vor allem in "Further From Love". Erfolgs-statistisch gesehen schaffte es John Watts mit diesem Album einzig in die deutschen Charts, und auch die aus dem Album ausgekoppelte Single "Will You Be There ?" schaffte es bis auf Rang 95. In seinem Heimatland England hingegen wurde diese wundervolle Platte leider kaum zur Kenntnis genommen.
