ROCK PLANET

Wenn du ein Jazz-Fan bist, hast du sicherlich schon von "A Love Supreme" gehört, dem Meisterwerk von John Coltrane, das 1964 aufgenommen wurde.
Dieses Album ist nicht nur eine musikalische Offenbarung, sondern auch eine spirituelle Erfahrung, die von Coltranes tiefer Religiosität geprägt ist.
In diesem Review möchte ich einige der bemerkenswertesten Momente dieses Albums vorstellen und aufzeigen, warum es zu Recht als eines der größten Alben aller Zeiten gilt.
Das Album besteht aus vier Teilen: "Acknowledgement", "Resolution", "Pursuance" und "Psalm".
Jeder Teil hat seine eigene Stimmung und Bedeutung, aber sie sind alle miteinander verbunden durch ein musikalisches Thema, dass Coltrane als "A Love Supreme" bezeichnet.
Dieses Thema ist eine einfache Melodie, die aus vier Noten besteht und in verschiedenen Variationen und Tonarten wiederholt wird, um seine Hingabe an die göttliche Liebe auszudrücken. 1964 begann Coltrane, sich an seiner Stammbesetzung zu langweilen.
Er hatte das Gefühl, dass er mit dieser Besetzung alles erreicht hatte, was er konnte, und dass er neue Wege suchen musste, um seine musikalische Vision auszudrücken.
Er begann auch, sich intensiv mit Meditation zu beschäftigen, die ihm seine Frau Alice nahegebracht hatte.
Die Arme und Beine verschränkt, den Kopf in einer Haltung der Unterwerfung, hörte Coltrane dann nur noch den Rhythmus seines eigenen Atems.
Er wollte diese Erfahrung in seiner Musik widerspiegeln und ein Werk schaffen, dass seine tiefe Dankbarkeit und Liebe zu Gott ausdrückte.
In der Meditation sah Coltrane eine Möglichkeit, mit Gott zu kommunizieren und diese Erfahrung in seiner Musik widerzuspiegeln.
Tranes Ehrgeiz zeigt sich schon bei der Präsentation der Titel auf "A Love Supreme", die wie die Kapitel einer neuen Bibel aneinandergereiht zu sein scheinen.
Coltranes Gesicht auf dem Cover ist starr und undurchdringlich, er schaut auf den Horizont, und der Blick seiner Augen scheint äußerste Konzentration auszudrücken.
Das Bild verleiht ihm eine fast heilige Aura, als wäre er der Prophet einer neuen musikalischen Religion, die er mit seinem Saxophon predigte.
Coltrane wirkt wie die Ikone einer neuen Religion, er wird zum mystischen Apostel.

Das erste Kapitel dieser neuen Bibel, "Acknoledgement", bedeutet wörtlich übersetzt Dankbarkeit.
Diese Psalmen werden feierlich von einem Chorus eingeleitet, bevor Bass und Klavier den Rhythmus der Prozession vorgeben.
Coltrane spielt das Thema in verschiedenen Tonarten, bis er schließlich in E-Dur ankommt, der Tonart der Liebe.
Dann singt er das Thema mit seiner eigenen Stimme, als ob er ein Gebet sprechen würde.
Er wird von McCoy Tyner am Klavier und Elvin Jones am Schlagzeug begleitet, die ihm einen reichen harmonischen und rhythmischen Hintergrund geben.
Der Bassist begleitet die Prozession mit einem Riff, dass wie das Echo einer letzten Predigt in einer Barockkirche klingt.

Der zweite Teil, "Resolution", ist ein energischer und leidenschaftlicher Ausdruck von Coltranes Entschlossenheit, seinem spirituellen Weg zu folgen.
Er spielt das Thema in einer schnelleren und komplexeren Form und lässt seiner ganzen Virtuosität freien Lauf.
Tyner beruhigt alle mit einem großartigen Klavierpart und Jones treibt ihn mit einem explosiven Schlagzeugspiel an.
Garrison spielt ein kurzes, aber brillantes Basssolo, bevor Coltrane zurückkehrt, um das Thema zu einem dramatischen Ende zu bringen.

Der dritte Teil, "Pursuance", ist ein furioses und intensives Stück, dass Coltranes Suche nach der Wahrheit darstellt und das Album mit einem explosiven Finale abschließt in dem alle Musiker ihr ganzes Können zeigen.
Coltrane spielt einen wilden, atemberaubenden Chorus voller Energie und Leidenschaft, Tyner folgt ihm mit einem brillanten Solo voller Harmonie und Rhythmus, Jones bombardiert sein Schlagzeug wie ein Besessener und Garrison liefert einen soliden Basspart voller Finesse und Kreativität.
Als Antwort auf dieses Bombardement wirft Trane seine Akkorde wie ein "Schwarm Kamikaze" auf ein rhythmisches "Kriegsschiff".
Seine Sax-Angriffe sprengen den Rhythmus und ebnen den Weg für eine musikalische Massenhysterie.
Tyners Noten flattern wie "Matrosen", die von einem "sinkenden Schiff" fliehen, das Schlagzeug knattert wie ein "Dieselmotor", der kurz vor der Explosion steht, bevor Coltrane dem Desaster ein wunderbar lyrisches Ende verleiht.

Das anmutige Finale von "Psalm" ist vor allem Ausdruck des Glaubens eines Mannes, der Gott für seine Inspiration dankt.
"Psalm" ist ein mystisches Gedicht, eine Reihe von Versen, deren Reime durch Akkorde gebildet werden.
Das Duo Saxophon/Schlagzeug tritt in einen mystischen Dialog ein und steigt in einem beeindruckenden Crescendo in den Himmel auf.
Um seine Predigt mit einem göttlichen Echo zu beenden, fügt der Saxophonist seinem herzzerreißenden Finale einige Kesselpauken-parts hinzu.

Seit seiner Veröffentlichung wird "A Love Supreme" durchweg unter den größten Alben aller Zeiten genannt.
Speziell Ende der 60er eröffnet das Album vielen Rockmusikern neue Wege und Sichtweisen.
Dieses Album ist der größte Beweis für das Genie eines Komponisten, dessen Virtuosität nur noch von der Faszination seiner Musik übertroffen wird.

The John Coltrane Quartet
John Coltrane – bandleader, liner notes, vocals, tenor saxophone[49]
Jimmy Garrison – double bass
Elvin Jones – drums, gong, timpani
McCoy Tyner – piano
Additional personnel
Archie Shepp – tenor saxophone on alternate takes of "Acknowledgement"
Art Davis – double bass on alternate takes of "Acknowledgement"
Rudy Van Gelder – engineering and mastering
Bob Thiele – production and cover photo[50]
George Gray/Viceroy – cover design
Victor Kalin – gatefold illustration
Joe Lebow – liner design